INTEGRACIÓN DE SONIDO E IMAGEN EN LA CREACIÓN DE AUDIOVISUALES Y NEW MEDIA

1. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS DEL SONIDO
El sonido es una variación de presión en el aire. su velocidad es de 330m/s.

FUNCIONES

 -Aumentan la sensación de realidad de una imagen.
 -Transmite información.
 -Ayuda a crear ambientes.

CUALIDADES

 -Tono: se refiere a lo agudo y lo grave del sonido
   Grave: debilidad, pensatez, tranquilidad...
   Agudo: brillantez, nerviosismo, algo grandioso...

 -Intensidad: se refiere a lo fuerte o débil del sonido.

 -Timbre: identifica la fuente del sonido y su personalidad.

 -Tiempo: se refiere a la velocidad de ejecución de la música.
   Lenta: monotonía, control, tranquilidad, dignidad...
   Rápida: excitación, sensación de celeridad...  

 -Ritmo: proporción guardada entre el tiempo de un movimiento y el de otro.
   Constante: monotonía, estupidez...
   Cambiante: confusión

 -Ataque: manera en que comienza el sonido
   Violento: peligro, violencia, dureza...
   Suave: algo previsible, aburrido...

 -Decaimiento: final del sonido
   Brusco: encierro o definición
   Pausado: alejamiento, duda, suavidad

SONIDO DIEGÉTICO Y NO DIEGÉTICO

- Sonido diegético: sonido cuya fuente está representada en el espacio de la imagen.
-Sonido no diegético: sonido cuya fuente no está representada en el espacio de la imagen.

FORMATOS DIGITALES DEL SONIDO

•  Formatos descriptivos: Archivos MIDI, el cual no almacena "sonido grabado", sino las indicaciones para que un sintetizador o cualquier otro dispositivo MIDI "interprete" una serie de notas u otras acciones, algo similar a una partitura.
  
• Formatos PCM: Desarrollado por Sony y Phillips, que contienen toda la información del convertidor analógico a digital.
• WAV: Ocupa mucho espacio. No indicado para internet. 
• CD Audio es el  que utilizan los CDs musicales. 
  
• Formatos comprimidos: el MP3, AAC y Ogg. Existen también formatos de archivo comprimido sin pérdida.

2. TIPOS DE MICROFONÍA

Los tipos más importantes de micrófonos son: el condensador, el dinámico y el listón.

 -Condensador: son esos micrófonos que siempre ves en la fotografías profesionales de estudio. Se ven robustos, bonitos, con clase y finos.

Dentro de los micrófonos condensadores hay 2 tipos importantes: el diafragma grande y el pequeño.

Los condensadores necesitan de poder externo para funcionar llamado Phantom Power. Este poder externo generalmente viene integrado en tu interfaz de audio y es sencillo de encender.

• Sonido detallado, claro y fino.
• Tienen alta sensibilidad al sonido.

Usos:Voces,guitarras, piano, percusiones, cuerdas 

• Los modelos más comunes de micrófono condensador es el SHURE SM87A.

-Dinámicos: son esos que generalmente te encuentras en cualquier situación de audio en vivo o los que ves que vienen incluidos en los sistemas karaoke.

• Son duraderos, baratos y no necesitan de poder externo para funcionar
• Resisten altas presiones de sonido (SPL)

 Usos:Guitarras eléctricas, percusiones, voces, batería, amplificadores…

-Listón: estos generalmente tienden a ser muy costosos por la forma en la que están hechos y por ende también son bastante frágiles en su manejo.

• Son costosos y frágiles
• Muy sensibles a la presión de sonido

Usos: Guitarras, micrófonos de cuarto, voces...

-PATRONES POLARES: es  cómo los micrófonos escuchan y detectan la señal de audio.

• Cardioide: Este tipo de patrón polar funciona prácticamente como si fuera una linterna de luz.
•  Figura 8: Este tipo de patrón funciona prácticamente igual que el cardioide.

• Omni: el micrófono detecta la señal en toda su circunferencia, ósea, todos los 360 grados.

3. EL SONIDO EN EL CINE


Thomas Edison inventó el fonógrafo en 1876. Poco después, Muybridge inventó el zootropo, y juntando estos dos inventos se dio lugar al kinetoscopio o kinetofón, el cual funcionaba como una maquina tragamonedas.Desafortunadamente, los 20 años posteriores al invento de Edison, el cine no avanzó y no tenía claro su futuro.

Fue D.W Griffith, quien revolucióno el cine, llegandondo estos gracias a sus técnicas usadas y al uso de orquestas o pianistas.


En 1919, Josef Engi, Hans Vogt y Joseph  Massole inventaron el Tri-ergon. No obstante, este tenía pequeños problemas (la sincronización, válvula de audio y larga distancia) que fueron arreglados por Lee de Forest, quien además, dio lugar a la radio. Gracias a esto, se filmaron cientos de rollos del género vodevil y de humor.



En 1916, se inventó el vitáfono, un sistema de cine sonoro y una compañía dedicada al sonido utilizado en las películas, fundada por Bell Telephone Laboratories y Western Electric y adquirida luego por Warner Bros, el proceso que utilizaba para colocar la banda sonora en las películas consistía en grabarla por separado en discos.
La primera película que se grabó con esta compañía fue en 1927, el Cantor de Jazz.

RCA y General Electric fundaron el Fotophone  y en 1929 el 75% del cine era sonoro. En esta época se realizaron musicales, comedias, animaciones y horror del exposicionismo alemán.
Tras la televisión en 1946-1955 el cine decayó en un 55% de asistencia.

-PRIMEROS PASOS HACIA EL ESTÉREO

Durante la segunda mitad de la década de los años 20 y la década de los 30 todas las películas tenían sonido, pero era mono. No obstante, algunos visionarios se dieron cuenta de que debían ofrecer un sonido de mayor calidad. Uno de ellos fue Walt Disney. 

De esa necesidad nació Fantasound, un sistema que permitió dotar de sonido estéreo a «Fantasía», el auténtico «ojito derecho» de Walt Disney en aquella época.  Pero debido al elevado coste de instalación de esta tecnología, Fantasound solo llegó a 14 cines de todo el país. 

Hasta que en 1953 llegó CinemaScope, que almacenaba la información en bandas magnéticas. Al principio se distribuía en rollos de película independientes, pero acabó integrándose en la copia de la película. 

La consagración definitiva del estéreo llegó de la mano de la tecnología Dolby Stereo, en 1975. Y fue posible gracias a que pudieron integrar las pistas de sonido en el rollo de película, ya que se les ocurrió codificar  cuatro canales de sonido (central, izquierdo, derecho y efectos traseros) en dos pistas que era posible leer mediante un sistema óptico, y no magnético. Por tanto, afianzaron la base del sonido multicanal. 
Con esta tecnología se estrenó en 1977 La Guerra de las Galaxias: